2013年，美国《芝加哥太阳时报》宣布裁掉整个摄影部，其中包括一名普利策新闻奖的得主，这一消息震惊了整个传媒界。那么，是什么原因使得当下摄影记者的生存现状如此恶劣呢？面对这种被挤压的生存困境，摄影记者如何突破，争当主力军呢？

　　我认为，作为一名摄影记者，应当如何主动转型，抓住机遇，迎接新媒体时代？

　　一、让观念成就精品

　　摄影记者首先应该转变观念，抛开对新媒体的恐惧和排斥，调整好状态，从行动上进行实践和创新，广泛收集素材和线索，拓展网络媒体和自媒体的渠道。同时，赋予自己新责任，勇于担当，不仅仅只是拍摄照片，而是应该向文字、摄像、编辑看齐，做一个综合素质高，思想意志强，能独当一面的全能记者。

　　摄影记者应扬长避短，站在高层面找新闻，报新闻，应努力将新闻做细做精，“运用犀利的眼光、独到的见解、准确的判断和灵活的技巧，立意精品”。生活不是缺少美，而是缺少发现的眼睛。摄影记者要做善于发现的人，有爱心、善心、同情心的人，充分发挥观察力、敏感度和捕捉力，善于寻找不同的媒体角度，根据“三贴近”原则（贴近实际、生活、群众）创新多种形式，采用微视频，微直播，“文字+照片+视频”等形式抓好新闻点，抓好立意，进行与众不同的报道，出彩出新。

　　二、让深度成为方向

　　深度报道是展示一个摄影团队实力的重要方式。专题化、系列化是专业新闻记者报道的重要优势，作为主流媒体，无论传统和网络在适应传播快捷与时效的同时，都需要在报道深度上做足文章。“专题化、系列化的连续、深入报道，也是专业摄影记者应对新媒体时代发展需要的重要课题” 。

　　摄影记者要顺势而变，主动退出一般性的稿件竞争领域，不是立足于和摄影爱好者争见报率，争“工分”，而是避开“体制内”的平坦大道，沿崎岖山路，攀登高峰。腾出时间和精力搞策划、做专题，做系列、跟踪深入报导，或是精心挑选新闻选题，或是深入采访发掘新闻内容，拉开竞争差距，脱颖而出。摄影记者可以向有足够摄影表现能力、思考能力和文字报道能力的深度记者转型，报道一些有质量有厚度的重要题材来适应报社的出版质量考评制度，在独家性、市场卖点、可读性、写作风格以及突破性上努力。

　　三、让个性成为追求

　　个性是一种独特的显现，是大胆创新的基础。但在中国传统“中庸”思想的影响下，新闻摄影记者大多亦步亦趋，不敢张扬。当下，应该给予摄影记者更多的发挥空间，鼓励摄影记者迈开步伐，张扬自己的个性，只有敢于追求艺术个性的摄影记者，才有可能创造“百花齐放”的局面。

　　个性化是拥有自己特质，与众不同的鲜明存在，也是摄影记者的创作之魂。摄影记者应在摄影理念的指引下，积极探索，不断挖掘和实践，涉猎别人从未有过的题材或领域，采用不同的视角思维，创造一条适合自己发展的摄影之路。不仅要表现出事物的外在形式和美感，更要传达深刻的内涵和本质，具有美和真的双重标准。因此，可以说，“没有个性化的摄影作品，是没有新意的艺术品位”，没有个性化的照片，也难以步入艺术殿堂。

　　越是能跳出媒体自身窠臼和俗套的作品，越是相信自己直觉，带有一点点“无知”和“纯真”的作品就越具有个性化，“越是有个性的作品，就越具有冲击力，越能震撼人们的心灵，引起共鸣”。

　　四、让内涵成为风格

　　好的摄影记者要双管齐下，“两翼齐飞”，不仅抓好图片编辑，还有不断提升自身的文学功底，让内涵成为风格，实现由“采”到“编”的转变。

　　抓好图片编辑。新闻摄影记者不仅仅只是拍摄图片，更要懂得图片编辑能力，只有懂得图片编辑，才能让图片真正具有自己特色，才能成为图片的新主人。一个好的摄影记者会统筹兼顾，合理利用并分配时间，有条不紊完成学习、思考；拍摄；编辑整理图片。 新闻摄影记者只有具备强大的图片编辑能力，才能从大量图片中筛选并编辑适合报纸版面需求的好图，而且跟文字相得益彰，形成互补效应。

　　提高自身的文学功底。“记者要用一流文笔鼓励人们追求真善美”。摄影记者就像亲爱的朋友或者勇敢的战友，四两拨千斤，用一根小小的的笔杆子去振奋人心或洗涤灵魂，孤灯清影，无怨无悔。这是国家的需要，也是个人价值的实现。只有具有深刻的观察力、洞悉力、分析力的好作品才能赢得观众，一味的陈词滥调都会让读者觉得腻味。新闻摄影记者应努力凸显个人特色、阐述独家观点，塑造独特文风，打造有价值的个人品牌效应。抓点抓得越精准，论点越独特有力，个人特色越浓重，品牌树立越成功，就会越有自身竞争力，越有观众缘，在受众心中关联度越高，甚至形成一种期待效应。

　　综上所述，新媒体大势所趋，摄影记者在这种大潮流中理性看待自身困境的同时，一方面要树立新型创新观念，发掘专业潜能，大胆求新求变，迎难而上；另一方面要着眼未来，丰富自我，提升综合素质。在把握新媒体成长背后的不确定因素的同时，主动适应新环境，力争把自己打造成为集拍、采、写、编、网络操作于一身的全能型、智慧型人才。