日前，中国电视剧制作产业协会发文规范电视剧（网络剧）制作。意见明确指出，当前重演员、轻编剧、轻导演、轻制作的现象依然严重，有的演员甚至不背台词。着眼于此，要下大力气去浮华浮躁、重创作规律，把全行业的关注点引导到打造艺术质量精湛的优质作品上来。

　　诚如意见所言，如今的影视创作乱象频仍。不少演员，特别是部分“鲜肉”“小花”，业务能力不忍直视，“拍戏靠抠图”“对白念数字”，没有值得一提的代表作，只有铺天盖地的表情包。一些制作方不愿花时间磨剧本，只顾砸钱请明星，生产出一堆剧情“天雷滚滚”、台词漏洞百出、特效“不值五毛”的垃圾剧。一片虚火中，影视市场的“质”远远赶不上“量”。

　　然而，快消式作品真能无限收割流量吗？就近两年的情况看，不乏打着经典名号的“神剧”，因违背历史、常识遭到群嘲，亦不乏投资几亿、明星云集的“大IP”，因剧情混乱收视“扑街”。与此同时，一些看似投入不大、明星不多的剧目，反而因精雕细琢、演技抢眼而成为市场黑马。不难看出，中国观众虽然兴趣不同、喜好有别，但对品质的追求是共通的，当受够了胡编乱造，看透了流量经济，那些虚幻的泡沫必然会破灭，“流量+IP”模式渐成过去式。

　　这种回归其实是一种必然。影视行业看着光鲜，但与其他行业没有本质区别，从业者终究要靠业务能力、职业操守说话。就演员来说，连台词都不背，还当什么演员？你能想象一个老师不会讲课、一个医生不会看病吗？年轻靓丽不是可以“躺赢”的资本，只有磨炼演技，才能成为真正的偶像。电视剧《最美的青春》为了还原塞罕坝第一代造林人面对的真实环境，辗转8个取景地；电影《夺冠》饰演老女排的三个年轻选手，为了一场戏，真实“摔打”了大半个月。事实证明，越是动人的故事，越是需要走心的挖掘与演绎，越是需要所有参与者都怀有一颗匠心。

　　相关部门的发声是一记警钟，更应成为行业中的鲜明导向。演绎者心中有敬畏，创作者笔下有真情，多出好作品，方能不负观众、不负时代。